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Fotógrafo de celebridades do rock expõe em Londres
Uma galeria londrina abriu uma exposição com fotos de Mick Rock, conhecido fotógrafo de celebridades da música. Rock, que ficou conhecido como “o homem que fotografou os anos 70”, teve acesso privilegiado a estrelas do rock e chegou a ser fotógrafo oficial de David Bowie.
Por seu estúdio também passaram famosos do mundo das artes e da literatura, com Andy Warhol e Truman Capote.
A exposição “Mick Rock – Rock Music”, realizada em parceria com Zippo, que faz uma retrospectiva do trabalho de Rock, está em cartaz até 16 de janeiro de 2011 na galeria Idea Generation (www.ideageneration.co.uk), em Londres.
Clique aqui e veja algumas das fotos da exposição.
Matéria retirada da Uol Entretenimento.
Fotógrafo cura depressão de avó registrando-a como uma heroína de filmes e quadrinhos.
Com muito carinho e cliques. Foi assim que o fotógrafo francês Sacha Goldberger conseguiu ajudar sua avó a se curar de uma depressão. Delicadamente apelidada de Mamika, a série de fotografias de Frederika Goldberger, de 91 anos, se inspira em passagens de sua própria vida.
Nas imagens, ela aparece vestida de super-heroína. Tudo foi pensado pelo seu neto porque, quando jovem, a húngara Mamika salvou 10 pessoas da perseguição nazista durante a Segunda Guerra Mundial, arriscando sua própria vida escondendo judeus em sua casa em Budapeste e os enviando para outros lugares.
Depois de problemas com o governo comunista, migrou para a França onde constituiu família e vive até hoje. Tocado pela tristeza que assolava os dias da avó, o fotógrafo propôs o ensaio que acabou fazendo tanto sucesso que até rendeu uma página no MySpace só para ela.
Hoje, Frederika recebe elogios e recados do mundo todo. Apesar de o início ter sido um pouco complicado, já que ela demorou um pouquinho para entender o ensaio e a internet, hoje parece gostar de todas as mensagens que recebe, que são uma forma do público demonstrar admiração pela sua história e pelas lindas fotografias.
Clique aqui e veja a matéria na integra e tambem veja algumas das fotos da vovó Mamika
Sebastião Salgado
PARIS, 18 Nov 2010 – O brasileiro Sebastião Salgado e quinze outros fotógrafos de nove países latino-americanos terão seu trabalhos expostos em Paris por ocasião da 14ª edição da Paris Photo, grande feira anual da fotografia, que abriu suas portas nesta quinta-feira (18). A feira, considerada a mais importante do mundo para o gênero, reúne entre quinta e domingo mais de 100 expositores de 25 países, seja em galerias ou em editoriais dedicados à fotografia. O evento, que acontece no Carrossel do Louvre, traz este ano a mostra “Fragmentos Latino-Americanos”, que homenageia fotógrafos e cinegrafistas da região, entre eles o aclamado fotógrafo Sebastião Salgado e o mexicano Manuel Alvarez Bravo, morto em 2002.
A brasileira Katia Maciel, que exibe um olhar particular sobre minúsculas zonas verdes urbanas, e a cubana Marta María Pérez Bravo, que apresenta fotos em preto e branco nas quais ela mesma é a modelo, evocando mitos e rituais da Santería, são as únicas mulheres incluídas na exposição.
Estão presentes também o colombiano Leo Matiz, morto em 1998, os argentinos Jorge Damonte e Juan Travnik, o venezuelano Alexander Apóstol e o peruano Roberto Harcaya.
Veja algumas das fotos de trabalhos expostos na 14 edição do Paris Photo.
Mostra no DF com 60 imagens reforça a ligação entre Brasil e África.
O intercâmbio cultural entre África e Brasil é retratado por meio de 60 imagens na mostra “Benin-Bahia, Mensagens do Ultramar”, que a Câmara dos Deputados inaugura nesta quarta-feira (17) em Brasília. A exposição fotográfica –uma homenagem ao Dia da Consciência Negra, comemorado no próximo dia 20– é assinada pela jornalista, fotógrafa e antropóloga italiana Patrizia Giancotti.
Com textos do escritor brasileiro Jorge Amado, do fotógrafo francês Pierre Verger, do poeta senegalês Léopold Senghor e do antropólogo e africanista francês Marc Augé, a exposição evidencia as relações culturais entre África e Brasil através de registros fotográficos de laços, gestos, olhares e mensagens do ultramar.
Cultura afro
Patrizia morou quase dez anos na Bahia para desenvolver sua tese de antropologia, na Itália, sobre as mulheres no candomblé. Durante este período produziu vários ensaios fotográficos sobre a cultura afrodescendente. Por sugestão do escritor Jorge Amado e a convite do presidente do Benin, Soglò, Patrizia expôs seus trabalhos no Palácio do Rei de Oyo, durante o Primeiro Festival de Arte e Cultura Vodum.
A antropóloga estuda e fotografa o Brasil há quase trinta anos. Atualmente, assume o papel de embaixadora cultural entre o Brasil e a Itália e de fotorrepórter especializada em temas brasileiros para as maiores revistas da Europa. Além das palestras em universidades, programas em rádios e televisões italianas para divulgar a cultura brasileira, fez mais de cem reportagens e cinquenta exposições fotográficas sobre o Brasil na Europa.
“BENIN-BAHIA, MENSAGENS DO ULTRAMAR”
Quando: de 17 (abertura para convidados dia 16, às 9h) a 27 de novembro de 2010. Seg. a sex., das 9h às 18h
Onde: Espaço Cultural Zumbi dos Palmares –corredor de acesso ao Plenário– da Câmara dos Deputados
Quanto: Grátis
Informações: 0/xx/61/3215-8080
Veja algumas das imagens clicando aqui.
Matéria retirada da Uol Entretenimento.
La Dolce Vita
A mostra fotográfica “La Dolce Vita”, que acontece no complexo Mercati Traianei, em Roma, se dedica a homenagear o filme homônimo de 1960 de Federico Fellini.
MAM abre duas exposições nesta quinta-feira (1º) em SP
O Museu de Arte Moderna de São Paulo abre nesta quinta-feira (1º) duas novas exposições. “Ecológica” traz 22 obras de artistas nacionais e internacionais que abordam a questão ecológica na sociedade de consumo. Já “Dez Anos do Clube de Colecionadores de Fotografia” repassa, por meio de 55 obras, a história do Clube desde a sua criação até os dias atuais.
Com curadoria de Felipe Chaimovich, a mostra “Ecológica” ganha exibição na Grande Sala. Inspirado em conceitos do intelectual socialista austro-francês André Gorz, o evento apresenta dois tipos de obras: as de suportes mais tradicionais, com trabalhos conceituais e realizados em materiais variados; e as obras vivas, formadas por plantas naturais. Entre os destaques do acervo estão criações de Marcelo Cidade (“Transestatal”; 2006), de Nelson Leirner (“Armazém”; 1994/97) e de Ricardo Basbaum (“Você Gostaria de Participar de Uma Experiência Artística?”; 1994-2010).
Outros trabalhos foram criados especialmente para a exposição. Fernando Limberger desafia a gravidade com plantas que brotam de um cubo gigante de fibra de coco suspenso no teto do museu (“Complementares”), enquanto Rodrigo Bueno mescla plantas e madeira na instalação “Entrelaço”, que invade a marquise e faz parte do grupo de obras que interagem com o parque.
O curador do Clube de Fotografia do MAM-SP Eder Chiodetto é responsável pela curadoria da exposição “Dez Anos do Clube de Colecionadores de Fotografia”, em cartaz na Sala Paulo Figueiredo.
A mostra é dividida em cinco eixos, representados por artistas de períodos variados. Nos eixos “Identidade Nacional e “Documental Imaginário”, o fotodocumentarismo enfoca problemas sociais e questões culturais do país em imagens de nomes como Maureen Bisilliat, André Cypriano, Bárbara Wagner, Luiz Braga, Pedro Motta e Cao Guimarães. Já “Limites/ Metalinguagem” é aquela em que se situam mais trabalhos do Clube, com trabalhos de Adriana Varejão, Odires Mlászho, Sandra Cinto e Felipe Cama. “Metalinguagem”, por sua vez, questiona a própria linguagem fotográfica com um recorde de artistas como Fernando Lemos, Lenora de Barros, Vicente de Mello, Rochelle Costi e Lucia Koch.
Por fim, “Retrato / Autorretrato” aponta para trabalhos de nomes como Rodrigo Braga, Vânia Toledo, Tony Camargo e Rafael Assef, enquanto “Vanguardas Históricas” mostra criações que quebraram paradigmas. Como representantes deste eixo estão Claudia Andujar, Boris Kossoy, Nair Benedicto, Thomaz Farkas e German Lorca.
“ECOLÓGICA” E “DEZ ANOS DO CLUBE DE COLECIONADORES DE FOTOGRAFIA”
Quando: 2 de julho (abertura para convidados dia 1º, às 20h) a 29 de agosto de 2010
Onde: Parque Ibirapuera (av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 3, São Paulo-SP). Terça a domingo, das 10h às 17h30 (com permanência até as 18h)
Quanto: R$ 5,50 (sócios do MAM, crianças até 10 anos e adultos com mais de 65 anos não pagam. Aos domingos, a entrada é franca para todos)
Informações: 0/xx/11/5085-1300 e site do MAM-SP. Agendamento gratuito de visitas em grupo pelo tel. 0/xx/11/5085-1313 e e-mail educativo@mam.org.br.
Exposição no Rio apresenta o lado fotógrafo de Juan Rulfo
O mexicano Juan Rulfo (1918-1986) ficou famoso como escritor, mas também fotografava. Esse outro talento do artista que o Instituto Cervantes pretende mostrar na exposição “México: Juan Rulfo, Fotógrafo”, de 7 de julho a 7 de agosto na nova sede do instituto no Rio de Janeiro.
A mostra apresenta 70 registros em preto e branco de desertos, povoados, arquiteturas e retratos, que conectam os dois mundos nos quais Rulfo transitou.
Juan Rulfo viveu 69 anos, mas, como escritor, lançou apenas dois livros. Embora seja um número pequeno, “El Llano em Llamas”, coletânea de contos publicada em 1953, e “Pedro Páramo”, romance de 1955, são obras de grande projeção dentro da literatura mexicana e latinoamericana. E é com esse universo contido em seus livros que dialogam suas fotografias –um acervo de mais de seis mil negativos.
Na literatura, o escritor mexicano tem suas obras associadas aos narradores do “realismo mágico” latinoamericano, que tem representantes como o autor colombiano Gabriel Garcia Marquez. Nascido na zona rural, Rulfo ficou órfão cedo e foi morar com um tio na Cidade do México para estudar. Na década de 40, colaborou com publicações e começou a escrever contos, alguns reproduzidos em seu primeiro livro “El Llamo de Llamas”.
Antes de seu segundo trabalho, “Pedro Páramo”, Rulfo colaborou com o cinema e lançou escritos avulsos. Em 1970, o escritor foi agraciado com o Prêmio Nacional de Literatura, no México. E, em 1983, conquistou o Prêmio Príncipe das Astúrias, na Espanha.
“MÉXICO: JUAN RULFO, FOTÓGRAFO”
Quando: de 7 de julho a 7 de agosto de 2010
Onde: Instituto Cervantes Rio de Janeiro – Sala de Exposições (térreo): rua Visconde de Ouro Preto, 62, Botafogo, Rio de Janeiro-RJ. De segunda a sexta, das 11 às 19h; aos sábados, das 11 às 14h.
Quanto: Grátis
Informações: 0/xx/21/3554-5910 e site do Instituto Cervantes.
Matéria retirada da Uol entretenimento.
Casas empilhadas
Doze “casas” empilhadas em cinco andares e um subsolo compõem o showroom da fábrica de móveis Vitra, na Alemanha. A construção está inserida em um complexo que abriga fábricas, espaços de exposição e um museu, desenvolvidos por grandes nomes da arquitetura como Frank Gehry, Zaha Hadid, Alvaro Siza e Tadao Ando.
Clique aqui para ver algumas fotos do projeto.
Matéria retirada da Uol Casa e Imóveis.
